Snow Thérapie, la pièce de théâtre adaptée du film éponyme de Ruben Östlund, se joue actuellement au Théâtre le Public à Bruxelles et offre une exploration poignante des dynamiques familiales et des comportements humains face à la crise. La mise en scène, tout en finesse, parvient à capturer l’essence de l’œuvre originale tout en lui insufflant une nouvelle vie sur scène.
Devinette : c’est les vacances, vous êtes en famille, en terrasse, au soleil, quand soudain un terrible événement risque de vous anéantir en quelques secondes. Comment réagiriez-vous ? D’emblée on se dit « je sauve tout le monde ! ». Aie ! Rien n’est moins sûr. Où est le sauveur en nous ? Et ce petit moment de panique, a-t-il réellement existé ? Qui l’a remarqué ? Tout le monde aimerait se voir en héros, non ? Mais personne ne peut jurer de rien. (source Théâtre Le Public)
L’intrigue se déroule dans un cadre alpin idyllique, où une famille se retrouve confrontée à une avalanche qui remet en question les fondements de leur relation.
Östlund, connu pour son regard acéré sur la société contemporaine ,et dont j’avais beaucoup aimé le film The Square récompensé de la palme d’or à Cannes en 2017, réussit à créer une tension palpable entre les personnages, révélant leurs failles et leurs vérités cachées. La pièce aborde des thèmes universels tels que la peur, la survie et la responsabilité, tout en posant des questions dérangeantes sur la masculinité et le rôle des parents.
Quatre artistes, deux femmes et deux hommes vont se prêter au jeu de la mise à nu pour nous offrir le spectacle de leurs (nos?) petites lâchetés et de leurs dénis. Valérie Lemaître, Michelangelo Marchese, Frédéric Nyssen et Nicole Oliver jouent tous remarquablement bien, et s’il y a l’un ou l’autre bémol à souligner sur la pièce, ce n’est certainement pas au niveau du jeu des comédiens qu’il faut chercher, ils sont tous parfaits.
La pièce aborde des thèmes universels tels que la peur, la survie et la responsabilité, tout en posant des questions dérangeantes sur la masculinité et le rôle des parents. Les situations absurdes et tragiques que vivent les protagonistes, créent un équilibre délicat entre le drame et la comédie et le décor minimaliste, mais évocateur, évoque à la fois la beauté des paysages enneigés et l’isolement émotionnel des personnages.
Cependant, on pourrait reprocher à la pièce un rythme inégal, avec des moments de tension qui s’étirent parfois trop longuement, même si cette lenteur peut aussi être perçue comme une invitation à la réflexion, permettant au public de s’interroger sur ses propres réactions face aux différentes situations. Quant à la musique sensée souligner la tension entre les protagonistes, elle est souvent envahissante, limite irritante dans son côté répétitif, à force de vouloir grossir le trait de situations déjà tendues naturellement. Après il s’agit d’un choix de mise en scène que chacun appréciera ou pas selon sa personnalité et son ressenti.
En somme, Snow Thérapie réussit à allier humour et drame, tout en offrant une critique acerbe de la société moderne et des complexités des relations humaines.
Au Théâtre le Public, elle trouve un écho particulier, invitant les spectateurs à réfléchir sur leurs propres choix et comportements dans des situations de crise.
Snow Thérapie se joue actuellement dans la grande salle du Théâtre le Public jusqu’au 26 avril 2025.
Jean-Pierre Vanderlinden